很多宝宝在后台私信问我们，想知道配音有没有实用的学习技巧!

　　别担心!今天就分享一下压箱底的配音知识~

　　从语调、声控到前期准备、麦克风使用，让你的配音作品更有感染力!

　　语调松弛

　　与舞台上的要求正好相反，后期配音必须放松自然。

　　因为麦克风的性能非常敏感，它缩短了演员和观众之间的空间。不要故意追求明亮甜美的音色，任何夸张和矫揉造作都会扭曲，这是影视和舞台艺术在台词创作上的根本区别。

　　根据内容调整语速，停顿 ，比如搭配热血战斗场景，台词节奏紧凑短促，营造紧张感;搭配温馨的日常对话，节奏舒缓，让观众沉浸在潺潺的流水中。

　　图片控制声音

　　说话音量没有好坏之分。关键是能够根据语言环境的具体变化、发音能量和声音习惯自由控制音量。

　　例如，在大场景中，需要有更大的音量，而在柔和的场景中，需要更柔和的音量。

　　用轻松自然的生活语言说话并不意味着要废除基本技能训练，但也不能混淆四个声音，不能说话，也要强调语言的适当性，注意语言的规范，有时比生活更克制。在艺术语言的基础上，让观众找不到任何人。

　　图片前期准备

　　在配音中，根据人物的性格、情感和背景进行情感表达。例如，在表达愤怒、悲伤和其他情感时，让声音更深、更有力。

　　配音前，需要准备足够的材料了解原电影的时代背景，掌握原电影的思想内容，了解原电影的风格和体裁，分析原电影的语言特征，找出情节发展的背景，了解角色的感受，了解角色的气质和音色，了解角色的地位和作用。

　　对角色配音的把握，对角色的理解，应强调以下因素的分析。

　　①了解性别、年龄和职业(年龄也包括时代背景) )

　　②了解性格(这个角色) 是的，有持续的感情，有意识的性质，性格和性格)

　　例如：规则、细心、热血、冷静、悠闲、自然。

　　③健康程度(健康与否，性格会发生变化)

　　④家庭构成

　　⑤到目前为止，成长环境

　　⑥学历(知识、技能、特技)

　　新手也可以从模仿角色的行为开始，然后跟踪角色的思想和行动，从内到外仔细思考，掌握行为逻辑和语言特征，并通过这种方式进行再处理。只有有了形式和精神，他们才能有语言生活。

　　图片注意与麦克风的距离

　　麦克风距离远会导致声音虚空，距离近会导致声音分裂。如果大声呼应远离麦克风，如果你窃窃私语，调整近距离。通常，一英尺是最好的间距，特殊效果必须特殊处理。

　　根据你麦克风的方向，麦克风的收音区在麦克风前面。将麦克风与面部平面 30 角度以内的方向或鼻子以上(不能面对鼻孔)可以减少或防止喷麦的发作。

　　或者在麦克风上放一个喷麦的情况会比较好。

　　要有空间意识

　　这里的空间意识意味着，虽然你站在录音棚里，但你必须像原始角色所处的空间一样说话。

　　在录音过程中，快速激发配音所需的情绪，通过瞬间联想找到个人体验和感受，有利于快速进入录音状态。

　　例如，人们在病房里交谈，人们在操场上交谈，不同的情况，不同的语言形式。

　　假如我们在配音上缺乏这种空间意识，即使一个字都不差，也不能完美地表达出来。

　　只有掌握了这些技巧，我们的配音作品才能更具感染力和艺术性。

我们的优势：